沉穩內斂：林宥嘉《今日營業中》

似乎台灣男歌手們經過服兵役之後，在音樂作品上都會有所改變，或多或少都讓人覺得成熟了。當然，不是所有改變都是成功的，但對於非偶象派或者唱作型歌手，他們或許在音樂路線上會想得更多：有人希望盡快收復失地，有人嘗試很不一樣的東西，當然，唱片公司有最終的話事權。

林宥嘉是台灣這一輩歌手中形象與歌路都較獨特的，從歌唱比賽出來之後，除了那些用來賣錢的情歌之外，他都執意唱不一樣的作品；另一特色：他很喜歡跟香港的音樂人與填詞人合作。這張《今日營業中》，他沒有在音樂風格上作出太大的突破，不過整張唱片的風格，來得很一致。

退役了，重投樂壇，營業中所賣的是什麼？從唱片包裝及相片，依然鬼怪，更有點暗黑的感覺。於是第一首讓世界毀滅，從編曲上帶點軍樂的感覺，就像大戰之後的境況：「就讓一切成灰」大概就是這樣。他唱得內斂冷漠，把聽眾帶到這唱片的暗黑去。

然後是自身的感情檢視：天真有邪找來黃偉文替他的曲填上一首經歷情傷之後的自省作品，已經無法單純唱情歌，是你一手造成——或者是你幫我成長，明白在愛情的世界裡，就算要天真，也要帶點壞，因為，世界不盡是美好的，也要明白一直有壞人存在。受過傷的，聽這歌，自然明白那種不情願的改變。

世界不單純，於是有壞與更壞：黃偉文的廣東詞寫出來的，「若早知最壞尚能更壞」、「留下差跟壞，請表態，若不選你便任人指派」，作為香港人的我自然對號入座。找來Eric Kwok與陳奕迅作Vocal Producer，Yoga唱得的確有陳奕迅的感覺，就因為感覺對了，咬字又水準以上，一首讓很多現代人（特別是香港人）邊聽邊反省的好歌，誕生了。

在這個崩壞的世代，要生存就要有辦法，成為一個熱血無賴也是種方法。搖滾之下林夕寫出在亂世生存的大道理，「歡迎光臨現實戰場邊闖邊想」要熱血也要打不死，才能鬥到最後一秒。

然後，成功走出陰霾才可以我已經敢想你，一首爵士情歌，有血有肉，那些不堪回首的傷痛，與其嘗試忘記，倒不如學習與回憶共存。陳信延這份詞沒有矯情而讓人共鳴，選擇爵士風就像當事人成功再生在爵士吧娓娓道來，瀟灑自在。特別推介這歌尾段的爵士樂solo，好feel到不得了。

情歌是需要的，他找來青峰填詞寫了這首小品一點點，一個愛情守護者的心聲，是永遠得不到還是亡者根本不重要，在乎每個人的意會。在暗處，一點點的，想著你，觀察著你。

一直沉鬱的氛圍到了飛好像得到一個抖氣位，acoustic的作品，所寫的卻是嘗試一個人飛的經歷，就算遇到阻撓感到孤單，總比收起翅膀帶來遺憾。有意思而聽得舒服的作品。

接著的我夢見你夢見我其實有延續的，想起曾經一起成長奮鬥的那個你，不知你現在如何，同時也提醒那時的無拘無束與無畏無懼。同樣是小品，依然言之有物。

找來陳惠婷曲詞包辦了白晝之月，配合唱片暗黑之城的感覺，用搖滾帶出末世迷城的生活，是一首頗有電影感的作品，難怪有樂迷期待這首歌也拍MV。電影主題曲寵兒應該是唱片中帶點華麗的作品，不過幸好沒有破壞整張唱片的感覺。就算是一首浪漫情歌，他也沒有讓它成為陳腔濫調。

勿忘你是壞與更壞的國語版，而歌詞應該是跟著廣東版來寫的，所以回應著就算在崩壞的世界，也不要忘記潛藏的赤子之心。是另一種的感覺。

Hidden Track Off, Do not disturb，是飛的demo，靜靜的，唱著「我一定會飛，我不怕將來」似乎是他對自己對樂迷的承諾。

沒有驚喜的音樂選取，在大部份慢歌的作品保持統一的氛圍，我覺得很不錯的。另外，唱片公司已經拍了好幾首mv，每一首在Youtube都寫下很不錯的文案，也是用心推廣的一種。衷心希望他越走越遠，有更多空間製作不一樣的音樂作品。