失去風格：林奕匡《有人共鳴》

從他第一張唱片開始支持，喜歡是他的創作與R&B風格，雖然有點像方大同不過他唱廣東歌的。去年的唱片據聞是不成功便成仁的關口，一首高山低谷讓他紅起來，亦因此他有了繼續唱下去繼續出唱片的機會。

這張《有人共鳴》，我從買回來至今聽了好幾次，寫這篇之前特意再聽一次，還是同一感覺：納悶。不知是他還是唱片公司的意願，歌路很穩陣，很努力希望爆多一首高山低谷，但聽到好幾首差不多款式的慢歌而且人唱他又唱的，很難不讓我覺得悶。

第一首派台的是頌讚詩，這首我其實幾喜歡，因為這歌教我們欣賞身邊擁有的，用一顆赤子之心看世界。旋律動聽，他唱出很溫暖的感覺，為社會帶來正能量。

然後應該是跟Robynn & Kendy合作的新一天，這是唱片內少有的醒神作品，難得的中快板歌曲。他跟她們的這次合作效果不錯，曲式是喜歡的，而且加入的Rap亦是亮點，不過陳詠謙的詞實在有點不明所以：究竟想寫我們應該跳出生活的框框還是什麼呢？

安徒生的錯，也是慢板作品，找來藍奕邦填詞，不過先講旋律：這不是一首容易流行的作品，不過也不是很突出的作品，反而著眼點是歌詞（這唱片很多首作品也有這個情況）。不寫情歌，把我們自小從童話學會的做人道理跟現實社會的矛盾寫出來，我們應該怪童話作家還是堅持做人的宗旨呢？藍奕邦的詞當然有一定水準，整件事出來的感覺不是很突出，即是，這不是下一首高山低谷就是了。

最遲派台的點題作是有人共鳴，走最簡單最貼近八九十年代中文流行曲的風格，最最重要是無論旋律與唱出來的感覺都有很強烈的陳百強的感覺（其實頌讚詩也有一點點的），特別是Chorus，我是想起Danny的凝望。林若寧的詞就寫出一首歌希望有人共鳴的想法，Phil作為唱作人唱起來就讓人更有感覺。這歌，應該是多首派台歌最受歡迎，我也聽到不少朋友喜歡，而Youtube的點擊率亦在短短一個月已經超過其餘幾首早早派台的點擊率，唱片公司可以放心了。

正如之前提及，唱片九首作品七首是慢歌：不相為謀一聽就明顯是高山低谷的續集，旋律有這感覺，歌詞也有這感覺，不過問題來了：林寶的詞有點東湊西拼，而林奕匡究竟明白了幾多呢？所以，他唱起來就好像逐粒字唱出來，毫無感情可言，浪費了這首希望再爆的旋律。一雙手是很典型的流行旋律，陳詠謙不知是不是唱片公司或者監製的指示，依然不是情歌，再寫正面的東西：一雙手咬實牙關走下去。旋律很易記，但跟歌詞感覺不太配合，聽了好幾首慢歌出現這首，是幾悶的，因為旋律與編曲都帶不出歌詞的主旨。

其實若果唱片安份守己一點，以上六首出隻EP，統一性會強很多－－雖然歌曲太慢。錯就錯在多放三首國語歌進去：忘詞與跪下都是打國語情歌的作品，編曲都用上鋼琴，旋律十分穩陣，最可怕是歌詞很老土，特別是跪下，陳樂融是很有歷史的填詞人，不過是很老派的，所以才會填出「就像星星只在夜裡發亮，我愛愛愛愛不到，原來是解脫」，說到這裡，你們明白這兩首歌放在唱片有幾大問題吧！最後一首是上一張唱片Goodman的國語版小眾情人，陳詠謙填國語詞，至少把歌曲的神緒留著，這歌的出現，就教人覺得之前那麼多首歌，都沒有過往林奕匡最讓人驚艷的R&B與唱腔，而太過專注唱穩陣又或者希望再下一城的作品。

其實從上一張唱片兩首歌的Youtube點擊率應該明白一件事：當Goodman只有十萬多，而高山低谷有五百九十萬，這是市場的反應。唱片公司想如何幫他更上一層樓，但是不是也要注意，若果安排他唱那些面目模糊沒有個人特色的作品，叫他多作穩陣的情歌，他只會比星夢歌手好一點，而難以突圍的。

期待這張成績不俗，而林奕匡可以多唱他喜歡的作品。